Artistas e produtores têm feito circular a informação de que as oficinas culturais mantidas pelo Estado desde 1986 seriam extintas.

A secretaria de Cultura preparou um comunicado negando a intenção. Mas, escaldados com os rumores que circulam há meses, os envolvidos com as oficinas não se convenceram.

“Isso é terrorismo”, insiste o secretário. “Estamos reavaliando o desempenho da OS porque temos recebido muitas reclamações a respeito das oficinas. Ela não tem correspondido às expectativas.”

Para que se compreenda melhor a confusão é preciso voltar a novela em alguns capítulos. Desde que entrou em cena, em 2005, a Assaoc já foi acusada de aparelhamento político, falhas administrativas e falta de critérios.

Conta-se o caso de uma cidade que teve uma oficina de pintura em vitral porque a mulher do prefeito não só adorava vitrais como tinha uma amiga que estava louca para oferecer um curso de vitral. E dá-lhe oficina.

Alguns coordenadores de cursos argumentam, porém, que a decadência do projeto decorre, também, de um descaso do Estado.

As verbas encolheram e Sayad teria voltado os olhos para projetos-vitrine, como Companhia São Paulo de Dança, Fábricas de Cultura e Escola de Circo.

Os envolvidos com as oficinas pedem anonimato para poupar a novela de ingredientes mexicanos.
Já Nancy Mollo, presidente do Conselho da Assaoc, trata tudo como um grande mal-entendido. Ela diz que a reavaliação é natural e bem-vinda, e jura não ter recebido informações sobre o possível término do contrato com o Estado ou fim das oficinas.

Criadas a partir de 2004, as Organizações Sociais (OS) viraram o coração administrativo das estruturas culturais do Estado de São Paulo.

As OS são, resumidamente, entidades de direito privado sem fins lucrativos que, por meio de um contrato de gestão com governo, são encarregadas de administrar projetos e equipamentos culturais públicos.

Hoje, são 19 as entidades credenciadas. Mas outras três estão prestes a surgir para cuidar da Biblioteca São Paulo, da Escola de Circo e das Fábricas de Cultura.

Toda OS passa por uma avaliação trimestral, em que tem de apresentar um relatório com o cumprimento de metas. No caso da associação que administra as oficinas culturais, o último relatório chamou especial atenção.

O repasse de verbas também acontece de três em três meses. As oficinas, que têm direito a R$ 20 milhões anuais, receberam, em junho, R$ 5 milhões.

O secretário Andrea Mattarazzo nega que a crise na OS responsável pelas oficinas exponha a fragilidade do modelo. “Todas elas são avaliadas.

E qualquer OS, se não estiver atingindo as metas, pode ter o contrato rescindido.”

Mattarazzo compara a OS à diretoria de uma empresa. “Se uma fábrica está funcionando mal, troca-se a diretoria sem necessariamente fechar-se a fábrica.” A fábrica, no caso, são os equipamentos culturais.

Saiba Mais…

Olá bom dia!

Me chamo José Roberto Domingues, sou Produtor e ator da peça “A Boneca Azul” em cartaz no Teatro Maria Della Costa – São Paulo – Sábados e Domingos às 16hs.

Estou precisando de uma atriz entre 30/40 anos para substituição. Interessadas entrar em contato.

José Roberto Domingues
celular: 11 – 9394-9168
e-mail:  jrobertodomingues@yahoo.com.br

Olá a todos e todas,

Referentes a manifestação do dia 23 de agosto, pela liberação das praças para os grupos de teatro de rua e circo.

A reunião para organização da manifestação na cidade do Rio de Janeiro foi em plena praça pública, no emblemático Largo do Machado.

Presentes:

Tá na Rua / Off-Sina / Irmãos Brothers / Ana Luisa Cardoso / Lino Rocca

O coletivo resolveu fazer a manifestação no dia 23 de agosto, na Cinelândia, às 11horas, para defender o Direito Fundamental garantido pela Constituição no Artigo 5º, parágrafo IX: é livre a expressão da atividade intelectual, artística cientifica e de comunicação, independente de censura ou licença.

A manifestação artística será em conjunto com a Rede Brasileira de Teatro de Rua e constará da seguinte programação:

1. Leitura da Carta Nacional;

2. Plebiscito popular;

3. Leitura do texto “A alma encantadora da Rua”;

4. Pronunciamento do Amir Haddad;

5. Estamos convidando artistas, intelectuais, jornalistas, representantes do povo (vereadores, deputados, senadores), secretários de cultura, militantes culturais, instituições culturais, universidades, Sated, OAB, IBASE, FASE,

entre outras.

A lista de adesões continua aberta. Envie mensagens de apoio para
offsina@riguetti.com.br

Abraços,

Richard Riguetti

Olá. Sou Beatriz Gimene, Diretora de RTV da Agência Cásper Jr.
Farei um vídeo institucional, no qual precisarei de um ator, entre 18 e 23 anos com experiência em atuação.

O cachê será somente para a gravação, de R$ 150,00, com ensaio e preparação da personagem. Por favor, aos interessados, mandar um e-mail com foto de rosto e de corpo, com um currículo de trabalhos realizados para casperjr@facasper.com.br

Aguardo o contato!

A CENA2 PRODUÇÕES realizará um trabalho teatral no dia 24/09 numa empresa do interior de SP ( 100 km ) para um público de aproximadamente 400 pessoas e precisa de atores com as seguintes características:

* Um ator semelhante fisicamente à Santos Dumont;

* Um ator semelhante fisicamente à Gandhi;

* Um ator semelhante fisicamente à Barack Obama;

Somente atores com DRT.

Serão duas intervenções de aproximadamente 5 minutos cada uma, onde na primeira o ator desempenhará um monólogo e na segunda uma finalização da intervenção em conjunto com os outros personagens.

Haverá um trabalho profissional de maquiagem e caracterização dos atores, mas mesmo assim é importantíssimo que os atores se pareçam com as personalidades solicitadas – por exigência do cliente – daí a especificidade sobre a semelhança.

Sendo assim, solicitamos por gentileza que quem não estiver no perfil solicitado, NÃO nos envie material. Numa próxima oportunidade para outros perfis, voltaremos aqui solicitando de forma específica.

Os atores irão no dia anterior para a cidade para fazermos um ensaio geral no local da apresentação pela manhã do dia 24/08. A apresentação em si se dará no período da tarde. Alimentação, transporte e estadia são de responsabilidade da CENA2 PRODUÇÕES.

Haverá necessidade de dois dias de ensaio para este trabalho. O valor do cachê para os ensaios será de R$ 50,00 por dia.

O valor de cachê pela disponibilidade dos atores do dia 23/09 para o dia 24/09 será de R$ 100,00

O valor do cachê para a apresentação será de R$ 300,00

Fechando os ganhos totais em R$ 500,00

AOS QUE ESTIVEREM DENTRO DO PERFIL E SE INTERESSAREM, enviar somente duas fotos (em baixa resolução) e currículo para:

douglas.moreira@cena2.com.br

Colocar no assunto do email “Personalidades” e na sequência a personagem para qual está enviando material. Ex: “Personalidades – Gandhi”

Entraremos em contato apenas com os pré selecionados.

Grato,

Douglas Moreira
CENA2 PRODUÇÕES

www.cena2.com.br

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Paula Magdaleno

Formação em Educação Artística Faculdades Belas Artes/FAAP 1982 / 1985. Aulas de dança contemporânea com Suzana Yamamuchi, Sônia Motta, Ballet Stagium e dança clássica Ballet Stagium, Jane Blaut e Zélia Monteiro entre 1980 / 1989. Técnica Alexander na Holanda entre 1990 / 1993. Hatha Yoga método Iyengar no Surya Espaço de Yoga com Kalidas 2003 / 2007. Trabalho atualmente com atendimentos individuais da Técnica Alexander incluindo workshops e palestras além de aulas em grupo e individuais de Iyengar Yoga.

TÉCNICA ALEXANDER/IYENGAR YOGA

A Técnica Alexander pode ser descrita como uma maneira de se cultivar e estabelecer hábitos de postura e liberdade no ser como um todo. Sendo assim, representa uma contribuição importante na solução deste problema complexo que é a tensão no desempenho, já que uma postura adequada é certamente um pré-requisito essencial.Walter Carrington professor da T.A.

Conheça mais sobre o trabalho da Paula Magdaleno

http://www.tecnicalexanderiyengaryoga.blogspot.com/

E acompanhe aqui no Central De Atores, as peripécias e descobertas da técnica Alexander com o ator e palhaço Fábio Ângelus, [@fabioangelus] que a partir desta semana, começa o atendimento e estará escrevendo sobre a sua experiência com a técnica alexander… Acompanhe!

http://www.tecnicalexanderiyengaryoga.blogspot.com/

O Meu Amigo Pintor

16 Jul a 15 Ago
Local: Teatro (125 lugares)
Horário: Sexta a domingo – 16h

Destinado ao público jovem, trata-se de um espetáculo de teatro a partir do texto de Lygia Bojunga Nunes. A história, na forma de um pequeno diário, narra em flash-backs a amizade entre um estudante adolescente e um artista plástico. O pintor revela ao menino o mundo mágico das cores, das formas e da arte fazendo-o despertar para uma nova compreensão da vida. Mas um dia, ao perdê-lo, o jovem se vê obrigado a descobrir os motivos que o fizeram partir e, através de muitas dúvidas e porquês, mergulha em questões profundas e delicadas que o farão, simbolicamente, transitar da adolescência para a idade adulta.

Direção e adaptação cênica: Vladimir Capella.
Cenário e figurinos: Fabio Namatame.
Telas com a assinatura de Tomie Ohtake.
Elenco: Kiko Pissolato, Pedro Inoue, Rodolfo Aiello, entre outros.

SERVIÇO

Data: 16 de julho a 15 de agosto
*Sessões extras: 31 de julho, 07 e 14 de agosto – 19h30
Horário: Sexta a domingo – 16h
Local: Teatro (125 lugares) | R. Álvares Penteado, 112 – Centro
Entrada franca – mediante retirada de senha
Classificação indicativa: 10 anos.

O Banco do Brasil abre amanhã, 10 de agosto, as inscrições para o Programa de Patrocínios de 2011. As inscrições devem ser feitas exclusivamente pela internet, pelo site www.bb.com.br/patrocínios  onde também está disponível o edital com informações sobre os pré-requisitos e os critérios de seleção. Os projetos selecionados irão integrar a programação de atividades do Banco de 2011. Podem se inscrever pessoas jurídicas de qualquer região do país até o dia 08 de setembro de 2010. Conforme definido em edital, o processo seletivo será dividido em quatro fases. Na pré-seleção serão analisadas as propostas por comissões técnicas; depois serão verificadas a habilitação jurídica e regularidade fiscal dos proponentes; a terceira fase será de negociação, ou seja, definição do valor do patrocínio e respectivas contrapartidas e  na quarta fase se dará a homologação, aprovando formalmente as propostas. A pré-seleção será de acordo com as seguintes premissas: visibilidade, fortalecimento de marca, relacionamento, contrapartidas oferecidas, brasilidade, inovação, sustentabilidade, distribuição geográfica, cidadania, potencial educacional e acessibilidade. Os projetos pré-selecionados serão divulgados, em data a definir, no portal bb.com.br/patrocinios.

AMIGOS, PRECISAMOS DE SUA AJUDA !

O SUBPREFEITO DA ZONA SUL VETOU A 1a SEMANA DO CARNAVAL DAS CULTURAS, 20 A 22/08.

ESTAMOS CONVOCANDO ARTISTAS E MÍDIA P/ AMANHÃ, DIA 9, ÀS 11 HS, SAÍDA DA PORTA DO HOSPITAL MIGUEL COUTO,UMA COMITIVA DE ARTISTAS C/ SEUS FIGURINOS DE SHOW, PARA LEMBRAR AO SUB E A QUEM O NOMEOU, QUE O EVENTO QUE É FEITO EM PRAÇA PÚBLICA, POR VOLUNTÁRIOS, SEM PATROCÍNIOS E QUE CRESCE EM ADESÕES A CADA ANO, SENDO IMPORTANTE P/ A CULTURA E TURISMO DA CIDADE.
SE LUTAMOS PARA FAZER DUAS SEMANAS DE EVENTO É DEVIDO À DEMANDA ARTÍSTICA POR ESPAÇOS PARA MOSTRAR SEUS TALENTOS.

SE NÃO PUDER IR ATÉ LÁ, AJUDE-NOS ENVIANDO UM EMAIL PARA O SUBPREFEITO: ca-zonasul1@rio.rj.gov.br

LIGUE OU MANDE UM FAX PRA ELE : 2511-5674 2511-0501 3114-1290 2259-6818

SE VC VAI PARTICIPAR DE 27 A 29 DE AGOSTO, MESMO QUE ESSE VETO NÃO TENHA PREJUDICADO SUA PARTICIPAÇÃO, NÃO PODEMOS DEIXAR QUE TANTOS GRUPOS FIQUEM SEM SE APRESENTAR, INCLUSIVE A ARTE DOS DEFICIENTES VISUAIS, DOS PORTADORES DE DOWN, E TANTOS OUTROS

DESDE JÁ MUITO OBRIGADA !!

Atenciosamente
Lucia Sampaio de França Sons

Equipe As 40 mulheres de 40
Tels : ( 21 ) 2548-7578 2482-7976 9300-8398
www.prafazercultura.org

A Biblioteca Pública Infantojuvenil Monteiro Lobato, juntamente com o seu núcleo teatral, o Timol (Teatro Infantojuvenil Monteiro Lobato), abre, durante o mês de agosto, inscrições para interessados em participar do espetáculo Tempo jovem.

Desde sua formação, há 45 anos, o grupo é formado por crianças e adolescentes que, à medida que crescem, deixam a companhia para dar entrada aos novos integrantes. Os alunos são responsáveis pela montagem e apresentação dos espetáculos coordenados atualmente por Emilie Sugai e Roselaine Braz. Recentemente, as crianças pertencentes à parte mais jovem do grupo produziram a peça A pílula falante.

Os interessados em participar do espetáculo Tempo jovem, que é ambientado em uma escola e aborda questões próprias da adolescência, como drogas e sexualidade, devem ter entre 14 e 17 anos e não precisam ter experiência artística.

As inscrições devem ser feitas na recepção da Biblioteca, entre os dias 2 e 16 de agosto, às segundas e quartas-feiras, das 14h às 16h.

Serviço:
Biblioteca Infantojuvenil Monteiro Lobato.
Rua Gal. Jardim, 485, Vila Buarque, Centro.
Telefone: 3256-4122. Grátis

Espetáculo EVITA

Empresa de Produções Artísticas precisa de atores para, p interpretar personagem – símbolo de empresa multinacional, em shows em escolas, creches, orfanatos, hospitais, shoppings Center, praças públicas em todo Brasil com as especificações:

Homens brancos, entre 28 a 38 anos com 1,75m a 1,82m de altura, residir na capital Paulista, ter disponibilidade para viagens, para atuar também nos finais de semana, além de dias de semana nos períodos da manhã e tarde, com experiência teatral comprovada e DRT.

A empresa oferece bom salário, registro em carteira, FGTS, plano de saúde, plano odontológico, vale alimentação, vale transporte e dez a doze folgas mensais.

Os dias de folgas do mês subseqüente serão informados até o dia 25 do mês anterior.

Os interessados deverão enviar 2 fotos e currículo com altura, peso, data de nascimento, aptidões e atividades circenses caso tenham para: cassiaguindo@gmail.com

Selecionaremos com urgência através de:

1-currículo e foto

2-entrevista

3-teste de maquiagem, figurino, texto e etc… (com cachê testes

Favor enviar material somente candidatos no perfil.
José Agripino
Produção de Elenco
(11) 7333 7089

TV Cultura não vai mais produzir programas de entretenimento

João Sayad, presidente da TV Cultura, vai cortar reduzir o número de funcionários da emissora em 80%. Segundo o blog do jornalista Daniel Castro, 1.400 pessoas serão demitidas, o que resultará em uma grade de programação com menos programas. Para ele, 400 pessoas são suficiente para manter o canal no ar.

Sayad planeja ainda se desfazer dos estúdios e dos edifícios da TV Cultura localizados em Água Branca, em São Paulo.

Segundo fontes, uma reformulação geral será feita. A emissora passará de produtora de programas para atuar como coprodutora. Os programas de entretenimento exibidos pelo canal passarão a ser encomendados ou comprados no exterior.

Nem o jornalismo vai escapar dos planos da nova gestão. O “Jornal da Cultura” vai deixar de ser um noticiário do dia a dia para se tornar um jornal de debates.

Noticia do R7

Fonte: Blog do Daniel Castro

Em nota Oficial a TV CULTURA responde e DESMENTE PARCIALMENTE A NOTICIA:

http://www.tvcultura.com.br/

http://noticias.r7.com/blogs/daniel-castro/2010/08/05/analise-tv-cultura-nao-vai-acabar-mas-sera-menor/

==

Automatic Translation

Sayad João, TV Cultura Channel’s president, goes to reduce the number of employees of the sender in 80%. According to blog of the journalist Daniel Castro, 1,400 people will be dismissed, and it´s will result in a grating of programming with little programs. For it, 400 people is enough to keep the canal in air.

Sayad still plans to get rid of the studios and the buildings of the located TV Culture in Água Branca, in São Paulo.

According to sources, a general re-formularization will be made. The sender will pass of producer of programs to act as co-producer. The programs of entertainment shown by the canal will pass to be ordered or to be bought in the exterior.

Nor the journalism goes to escape of the plans of the new management. The “periodical of the Culture” goes to leave of being a day to day reporter to become a periodical of debates.

Link: Blog do Daniel Castro

In Official note the TV CULTURE answers and CONTRADICTS the NEWS PARTIALLY:

http://www.tvcultura.com.br/

Os trabalhos da Cia Atores de Mar´ tem crescido muito, por isso estamos realizando neste sábado, dia 7, às 9 horas da manhã, em nossa SEDE Av. Geremário Dantas nº 1400 – Cinema, Freguesia, Jacarepaguá, RJ.

Atriz, entre 18 e 23 anos, que não fume e nem beba, tenha o compromisso e a disciplina que se exige da profissão.

Os ensaios são dia de semana a tarde em Jacarepaguá – damos preferência as atrizes que moram por perto.

Tem cachê.

Favor enviar e-mail para ciaatoresdemar@gmail.com para que possamos enviar o texto do teste.

Grato

Assessoria da Cia Atores de Mar´

NÃO ENVIAR FOTOS E NEM CURRÍCULO – NÃO SOMOS AGÊNCIA

PLANOMTV POLITICA from punkjazzTV on Vimeo.

O Central de Atores vai dedicar toda uma sessão de posts sobre a função de ator dublador no brasil e em são paulo.  Como preludio desta série de matérias e artigos, apresentamos o destaque na twitosfera: @FloraPaulita

Em 24 horas no twitter, a atriz e dubladora, conquistou 5000 seguidores, foi parar na wikipedia, estrelou por alguns minutos o TT local de SP – e na certa, apostamos aqui na redação, será convidada para participar de programas de tv, durante a semana. Esse é só o começo, do reconhecimento de um trabalho, realizado por anos.

Muito bacana, testemunhar uma pessoa que realmente merece, que tem talento e um trabalho sólido, fazer bom uso da rede social. Sigam a atriz no twitter, prestigiem o trabalho e aprendam com o exemplo!

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.

Flora Paulita
Nome completo	Flora Paulita
Nascimento	12 de Abril de 1993 (17 anos) São Paulo,  Brasil
Ocupação	Dubladora
Trabalhos notáveis	Dakota Fanning, Abigail Breslin eAlyson Stoner em alguns trabalhos Moegi em Naruto Taylor Fry em Ninguém Merece

Flora Paulita (São Paulo, 12 de abril de 1993) é uma dubladora brasileira.

É conhecida por seus trabalhos em dublagem^[1] de desenhos animados, filmes e séries de tv. ^[2]

Como as vozes das atrizes Dakota Fanning e Abigail Breslin em alguns trabalhos. Em animes, como a personagemMoegi em Naruto e ,em séries, como a Taylor Fry em Ninguém Merece. ^[3]

Atualmente, dubla^[4] para os estúdios de dublagem de São Paulo. Entre eles, a Álamo.^[5]

Prêmio Sesc Rio de Fomento à Cultura é lançado,
e será todo gerenciado via internet

Publicada em 28/07/2010 às 14h27m
Tom Leão

RIO – Foi lançado, com uma entrevista coletiva, na manhã desta quarta-feira, mais um prêmio para incentivar a cultura no estado do Rio, o Prêmio Sesc Rio de Fomento à Cultura . A verba liberada atinge um total de R$ 1,8 milhão e contempla nove áreas: música, dança, artes plásticas, teatro adulto, teatro infantil, literatura jovem, cinema documentário, novas mídias e novos talentos (nas categorias teatro jovem, música, artes plásticas, dança e documentário). Estiveram no local para anunciar o prêmio o empresário Luiz Calainho e o presidente do Sistema Fecomércio, Orlando Diniz.

- A ideia e premiar projetos via incentivos financeiros e de mídia, mas também aproximar as pessoas da cultura – diz Calainho, sócio da empreitada com a sua empresa L21, ressaltando que agora é um bom momento para incentivar as artes no país.

A ideia e premiar projetos via incentivos financeiros e de mídia, mas também aproximar as pessoas da cultura
O prêmio está aberto para artistas em geral, sejam desconhecidos ou estabelecidos. Serão reservados R$ 200 mil para cada categoria, sendo que a de Novos Talentos se desdobra em cinco subcategorias (sendo R$ 40 mil para cada) e será a única que exige artistas inéditos. Todo o contato acontece única e exclusivamente através do portal , e os projetos serão recebidos até o dia 29 de setembro.

Na manhã do anuncio, o nome dos integrantes do conselho que vai julgar os projetos ainda não havia sido definido. A divulgação dos vencedores do prêmio (os três melhores em cada área) serão anunciados em evento que acontecerá no dia 16 de novembro no teatro Sesc Ginástico (Centro). Depois disso, cada vencedor tem até 8 meses para botar o projeto em andamento.

Links:
http://www.sescriofomentocultural.com.br/

Segunda edição do HQ em Pauta acontece nos dias 31 de julho e 1º de agosto e apresenta um panorama do mercado nacional de quadrinhos por meio de palestras, debates e mesas-redondas. Como parte da programação, durante todo o mês de julho a Biblioteca Viriato Corrêa vai abrigar a exposição Os Personagens de Spacca.

Cada vez mais presente nas salas de aula, na publicidade, na mídia e em espaços nobres das grandes livrarias, as histórias em quadrinhos – inclusive aquelas produzidas por artistas brasileiros – vêm recebendo atenção como há mais de vinte anos não se via.

Em sua segunda edição, o HQ em Pauta – Encontro de profissionais e leitores de Histórias em Quadrinhos, que acontece nos dias 31 de julho e 1º de agosto em São Paulo, foi ampliado para abordar alguns dos temas que envolvem a produção, distribuição e influências da chamada nona arte.

O evento terá um dia a mais que a edição anterior e vai contar com exibição comentada de filmes, palestras, debates, mesas-redondas e a exposição Os Personagens de Spacca – Do esboço à publicação, detalhando como o cartunista desenvolve suas criações. Todas estas atrações são gratuitas e estarão reunidas na Biblioteca Viriato Corrêa, na zona Sul da cidade.

Entre os nomes confirmados estão os artistas Spacca (Dom João Carioca), Eddy Barrows (Superman), Felipe Massafera (Jambocks), Danilo Beyruth (Necronauta), Eloar Guazzelli (O pagador de promessas) e Laudo Ferreira Jr. (Yeshuah); os jornalistas, escritores e roteiristas Paulo Ramos (Bienvenido – Um passeio pelos quadrinhos argentinos), Gonçalo Jr. (A Guerra dos Gibis), André Morelli (Super-Heróis nos Desenhos Animados), Edson Rossatto (História do Brasil em Quadrinhos), Marcelo Naranjo (Universo HQ) e Jota Silvestre (Revista Mundo dos Super-Heróis); e os editores Maurício Muniz (Gal), Levi Trindade (Panini) e Cláudio Martini (Zarabatana).

Filmes, debates e outras atrações

A programação de cada um dos dias será aberta com a exibição comentada de filmes inspirados nos quadrinhos: dia 31, Rocketeer (1991) e dia 1, Superman II – A aventura continua (1980).

Em seguida, vêm as palestras, mesas-redondas e debates sobre criação de personagens, quadrinhos argentinos, nostalgia vs. modernidade, a trajetória dos quadrinhos no Brasil, o mercado nacional e estrangeiro para desenhistas e a pirataria na Internet (veja programação completa abaixo).

Dia 31, os desenhistas Eddy Barrows e Felipe Massafera farão a análise do portfólio de artistas em início de carreira que ambicionam trabalhar para o mercado norte-americano ou simplesmente aperfeiçoar sua técnica.

No intervalo das atrações e no final de cada dia, os participantes distribuirão autógrafos no saguão da biblioteca. Durante os debates e mesas no auditório, o desenhista Laudo Ferreira Jr. fará o registro do evento por meio de caricaturas.

Todas as atividades são gratuitas e abertas ao público. Para a programação no auditório é necessário retirar senha com 30 minutos de antecedência.

Site oficial do evento: http://www.hqempauta.com/

Todas as atividades são gratuitas.

PROGRAMAÇÃO

SÁBADO, 31 DE JULHO DE 2010

11h00: Documentário Guia rápido de como entender os quadrinhos, de Scott McCloud

11h30: Sessão comentada do filme Rocketeer, com André Morelli

14h00: Análise de portfolios, com Eddy Barrows e Felipe Massafera

14h30: Palestra O personagem de quadrinhos: simulacro da realidade, com Spacca

16h00: Mesa-redonda Além da barreira editorial entre o Brasil e a Argentina, com Eloar Guazzelli e Claudio Martini, sob mediação de Paulo Ramos

18h00: Debate HQs nostálgicas e modernas: é possível gostar das duas?, com Maurício Muniz e Marcelo Naranjo, sob mediação de Jota Silvestre

19h00: Sessão de autógrafos

DOMINGO, 1º DE AGOSTO DE 2010

11h00: Sessão comentada do filme Superman II – A aventura continua, com André Morelli

14h00: Palestra A guerra dos gibis: heróis de papel vs. vilões de carne e osso, com Gonçalo Jr.

15h30: Mesa-redonda Quadrinhos no Brasil e no Exterior: como nosso mercado deveria funcionar, com Eddy Barrows e Danilo Beyruth, sob mediação de Maurício Muniz

17h30: Debate Scan: ilegal, mas irreversível?, com Levi Trindade e André Morelli, sob mediação de Jota Silvestre

18h30: Sessão de autógrafos e encerramento.

SERVIÇO:

HQ EM PAUTA II – Encontro de profissionais e leitores de histórias em quadrinhos

Data: 31 de julho e 1º de agosto de 2010

Local: Biblioteca de Literatura Fantástica Viriato Corrêa Rua Sena Madureira, 298 – Vila Mariana – São Paulo

Horário: das 11h às 20h Entrada Gratuita (para a programação no auditório é necessário retirar senha com 30 minutos de antecedência)

Informações: (11) 2943-7687

Promoção e realização: Sistema Municipal de Bibliotecas e Prefeitura de S. Paulo

Apoio: Andross Editora, Editora Europa, Papo de Quadrinho e Cidade de Papel

Media Partner: Revista Mundo dos Super-Heróis e HQ Além dos Balões

BNDES eleva volume de recursos para o cinema nacional

Agência Brasil
Quarta-feira – 15/04/2009 – 21h00
O Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social (BNDES) decidiu ampliar de R$ 12 milhões para R$ 14 milhões o apoioao setor cinematográfico nacional.

O anúncio foi feito hoje (15) pelo banco durante o lançamento do Edital BNDES de Cinema 2009 cujas inscrições serão abertas no próximo dia 20.

Os interessados terão até o dia 8 de junho para se candidatarem a receber os recursos, que objetivam apoiar projetos de produção e finalização de obras audiovisuais cinematográficas brasileiras Do total previsto, R$ 2 milhões serão destinados para a realização deaté dez documentários, enquanto o restante visa a execução de até 15 filmes de longa metragem nos gêneros ficção e animação, de acordo com informação da assessoria de imprensa do BNDES.

O banco quer estimular a produção de documentários no país, que já se mostra bastante representativa. A assessoria destacou que, dos 34 filmes documentários levados aos cinemas no ano passado, 23 foram produzidos no país. Os vencedores do edital deverão ser divulgados até o final de setembro.

O BNDES é o maior patrocinador do cinema nacional, depois da BR Distribuidora,
subsidiária da Petrobras, registrando aporte de mais de R$ 118 milhões em produções de filmes por meio do Edital BNDES de Cinema. No ano passado, o banco recebeu 182 projetos, dos quais foram selecionados 18. No período de 1995 a 2008, 332 filmes foram apoiados pela instituição.

Outros mecanismos de apoio do BNDES ao setor do audiovisual são os fundos regulamentados pela Comissão de Valores Mobiliários (CVM), os chamados Funcines,e o Programa de Apoio Cadeia Produtiva do Audiovisual (Procult). A expectativa é que o banco desembolse, este ano, em torno de R$ 100 milhões para a produção de filmes no país.

Antes de assistir PUTZ GRILL, espetáculo de stand-up comedy de Oscar Filho, eu tinha algumas opiniões sobre ele e sobre esse gênero tão em voga ultimamente pelos bares, teatro, tv, festa e nas rodinhas de bate-papo.

A primeira opinião é que eu achava que Oscar era o melhor dos comediantes desse gênero que eu conhecia e após assistí-lo, tenho absoluta certeza disso. Oscar é talentoso, carismático, ágil, rápido, careteiro ( num extremo bom-sentido da palavra ), expressivo, explosivo e tem um estilo pessoal tão diferente dos outros, que até temas que já são meio batidos, trazem uma originalidade particular que imprimem um frescor aos mesmos, que você acaba rindo como se estivesse escutando aquilo pela primeira vez.

A segunda é sobre o gênero em si. Quem me conhece sabe das minhas restrições e minha visão sobre o assunto. E o principal, pra mim, foi constatar que, de fato, um ATOR, leva vantagem no negócio. Sim, porque Oscar não é apenas um comediante. E antes que me acusem de desmerecer a categoria, não é demérito nenhum ser, não é fácil ser, não vai aqui nenhum juízo de valor ou desqualificação. Ao contrário, é uma maior valorização do artista que é mais que um comediante. Pra ilustrar o que quero dizer, Seinfeld pra mim, é um comdiante. Chico Anísio, é mais que isso. Ambos são ótimos, mas Chico vai além.

Oscar tem o “tempo de humor” perfeito. Tem completo domínio da modulação da voz. Da velocidade das palavras. Das pausas. De fazer parecer “sem querer”, aquilo que estava marcado pra acontecer exatamente naquele momento, daquela forma.

Existem grandes comediantes do gênero em ação por aí. Rafinha Bastos, Danilo Gentilli, Claudio Torres Gonzaga, Luiz França, Marcelo Adnet, enfim, alguns, cada um com seu estilo, sua pegada e todos ótimos ( citei aqueles que EU, particularmente, gosto, apesar de saber que existem outros ) e Oscar faz parte desse rol daqueles que eu penso ser os melhores.

E foi assistindo seu espetáculo que me convenci que esse negócio não é pra qualquer um. E que o número de bons comediantes é infinitamente menor do que os “meia-boca”.

Sou taxado de ser alguém que desmerece e desqualifica o gênero. Mas saí do espetáculo com a sensação de quem quem desmerece e desqualifica é esse batalhão de pessoas que saem por aí pegando microfone, arranjando um boteco e achando que estão preparados pra coisa.

Até pouco tempo atrás, o pessoal começava indo a espetáculos do pessoal mais tarimbado, dava uma “canja”. Experimentava num open-mic por aí. Pedia dicas, treinava, mostrava, ouvia palpites. Os próprios profissionais “puxavam” os que tinham potencial pra ter uma participação mais ativa e tal e, aos poucos, acontecia. Surgia um novo talento. Mas agora, meia dúzia se junta na sala de casa, arranjam um barzinho por aí, dão um nome pro grupo e saem fazendo. Sem critério, sem experiência, sem ajuda e, muitos, infelizmente, sem talento.E quando algum desavisado cai numa arapuca dessas ( e a cada dia isso fica mais fácil ), o gênero acaba pagando o pato como um todo. Perdi a conta de quantas pessoas me dizem que “esse negócio de etand-up é uma bosta” por conta de ter sido apresentado ao estilo, por gente desse naipe.

Esses, deveriam assistir Oscar. Assim como deveriam ver Rafinha, Danilo, Adnet, e todos que citei antes. Mas, precisam ver Oscar.

Tive o privilégio de ser o diretor do Risadaria, o maior evento de humor que já existiu por essas bandas e isso me permitiu assistir apresentações de inúmeros comediantes. E ali estava a NATA do humor. Daquele pessoal, não há muito que falar ou criticar. Tirando uma ou outra coisa que não é do meu agrado, todos ali sabiam o que estavam fazendo e sabiam fazê-lo muito bem.

Na equipe que trabalhava comigo e em outra áreas do evento, tinha muita gente que torcia o nariz pro stand-up. Eu perguntava: mas você já viu o Rafinha? Já viu o Danilo? Já viu o Oscar? e, invariavelmente, a resposta era NÃO. Tinham visto o amigo da faculdade, o primo, o grupo que faz perto do barzinho da casa dela etc. Mas, no evento, foram obrigado a ver e, bingo, mudaram de opinião. Perceberam a diferença entre saber fazer e “achar” que sabe fazer.

E foi essa possibilidade de ver toda essa gente bamba que me faz ter a certeza de afirmar que HOJE, pra mim ( vejam bem, é minha opinião totalmente pessoal ), Oscar é o melhor do gênero. E isso talvez seja um exagero pra ilustrar e externar minha opinião. Felizmente posso acompanhar o trabalho da grande maioria e o faço sempre que posso. O que quero dizer é que se minha condição permitisse ver apenas UM deles, seria Oscar. Mas todos que citei, e outros por aí, são ótimos, excelentes profissionais e entendem do riscado.

A terceira opinião, na verdade é um mea-culpa. Sempre disse que jamais faria um stand-up. Minha praia é outra. E também sempre ouço de amigos o porque de eu não fazer “um stand-up”, que eu sou engraçado, conto tanta história, falo “tenta merda”. Mas, minha praia sempre foi outra. Tenho vários personagens, gosto da composição, de usar recursos, de criar vozes, trejeitos, de usar todo o talento que eu pretensiosamente acho que tenho. E não acho que tenha talento suficiente pra fazer um stand-up, portanto, justamente pra não cair na esparrela de sair por aí “achando” que sei fazer, não saio apresentando qualquer coisa.

Mas depois de asssistir Oscar, mudei de idéia. Continuo achando que não tenho o talento suficiente pra fazer um stand-up. Mas estou começando a achar que vale a pena arriscar pagar um miquinho e, pelo menos, tentar…rs… Afinal, muitos desses que me estimulam, são comediantes e mestres no assunto, com espaço e pretígio em vários palcos da cidade. Já que me enchem tanto, vão ter que me dar uma espacinho pra eu ver como me saio nessa história…rs…

E, por último, reconheço que me enganei. Acho que o gênero veio pra ficar ( e posso estar me enganando de novo ), ao contrário do que eu pensava. Mas não comportará esse exército de comediantes que existem e, mais que isso, surgem a cada dia. E reconheço que surgem bons comediantes, que tem muita gente com potencial. Mas pra cada um que surge, tem vários que “não vai rolar”…rs… Não sei se vai demorar muito, se vai ser rápido, mas sobrarão apenas os bons, os que realmente têm alguma coisa pra mostrar. E aos poucos, públicos e palcos, vão começar a selecionar melhor a quem vão abrir seus espaços, ao invés de abrir pra qualquer um apenas pra não perder a “onda”.

Esses que citei, aqueles dos grupos a que fazem parte e mais alguns poucos, terão seus espaços garantidos.

E Oscar Filho, com certeza, estará sempre entre os melhores, com espaços abertos onde quiser.

Se você não foi ver, vá.

PUTZ GRILL – de e com Oscar Filho. Teatro Frei Caneca, sábados, meia-noite.

Valeu.

O Dia do Escritor será comemorado com distribuição gratuita de 1.500 livros no Parque do Ibipuera, domingo (25). Em uma tenda montada em frente à Ponte de Ferro. O público poderá adquirir, a partir das 9h30, obras de Laé de Souza, que também estará presente para conversar e realizar sessão de autógrafos.

Os livros distribuídos apresentam crônicas curtas para crianças, jovens e adultos, com linguagem simples e de fácil compreensão, uma maneira de incentivar a leitura para todos os públicos.

A celebração na cidade é uma realização do grupo “Projetos de Leitura” em parceria com a Prefeitura Municipal de São Paulo – Secretaria do Verde e Meio Ambiente.

Caros amigos,

Nossas lutas acontecem em vários campos de batalha. Um deles é no ensino, nas escolas de teatro, na academia. Isto é política!
O congresso da ABRACE é um encontro bienal entre aqueles que escrevem, pesquisam, criticam, estudam teatro e, principalmente, criam as políticas para as artes cenicas no Brasil. Lá os membros da CAPES, CNPQ e outros órgãos de pesquisa ascultam para onde está indo o teatro contemporaneo.
Percebi, há algum tempo, que a modalidade teatro de rua deve ter um espaço mais amplo junto aos órgão de financiamento à pesquisa e publicação sobre teatro.

Daí, gostaria de pedir a todos que:

a) são estudantes de graduação em teatro;
b) cursam o mestrado ou doutoraddo em teatro, e;
c) atuam na modalidade teatro de rua,

que reúnam esforços para se associarem a esta instituição e viajarem à São Paulo nesta data para aprofundarmos no GT de Estudos da Performance (onde no momento encontra-se o GE Teatro de Rua) sobre o nosso objeto de pesquisa – o
Teatro de Rua. Isto é criado com o voto dos sócios em plenário!

Visitem o site do www.portalabrace.org.br
Abs,

Licko Turle

PROPOSTA DE TRABALHO

-Mulher entre 19 e 27 anos.
-Esteja com o passaporte em dia.
-Tenha visto americano válido.
-Tenha disponibilidade de viajem de 15 a 30 de Agosto de 2010.
-Divertida, descolada, carismática.
-Biotipo: Magra, cabelo escuro no ombro, cabelo não muito comprido (ou que esteja disposta a cortar/pintar).
-Inglês avançado (conversação).

Também temos preferência por garotas que se chamem Beatriz, Bianca, Beatrice, Fabiana, Fábia, Sabrina e Fabíola.

Interessadas enviem material para felipe.muy@gmail.com com urgência pois o teste é na segunda-feira, dia 19 de Julho.

Obrigado.

Felipe Janowsky

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AMIGO CENTRAL DE ATORES

Aqui você pode confiar!